Al Departamento Conservación y Restauración de Pintura de caballete le compete la conservación y restauración de una de las áreas más amplias del patrimonio artístico valenciano.

Su actividad se centra en el tratamiento de pintura sobre lienzo y tabla, a través de una perspectiva amplia que abarca desde el análisis y peritación del estado de conservación de la obra, hasta el desarrollo y aplicación de la metodología de intervención más adecuada

.Los criterios de intervención que se llevan a cabo en el departamento están marcados por el propio IVC+R.

Todos los procesos de intervención sobre las obras que entran en el mismo se proyectan como un trabajo de investigación. Desarrollándose nuevos procesos y métodos de intervención, análisis, diagnóstico y documentación.

Dentro de la propia actividad anteriormente referida se incluye la realización de trabajos a nivel externo, como el asesoramiento en conservación preventiva a instituciones y entidades tanto públicas como privadas, la supervisión de intervenciones en materia de conservación y restauración llevadas a cabo por empresas privadas así como las funciones de supervisión y correo en exposiciones..

DESCENDIMIENTO

AUTOR: Anónimo
TÉCNICA: Óleo sobre tabla. 85,3 x 66,2 x 0,4 cm.
DATACIÓN: Siglo XV
TITULARIDAD: Real-Colegio del Corpus Christi de Valencia
Se trata de un óleo sobre tabla perteneciente al Real Colegio del Corpus Christi de Valencia que por sus características técnicas de ejecución se puede clasificar como de escuela flamenca de finales del siglo XV.Los estudios analíticos realizados han permitido identificar la naturaleza de los materiales originales además de los añadidos en restauraciones anteriores. Por medio de anatomía comparada se ha determinado el género de la madera Quercus sp, perteneciente a la familia del roble blanco. La radiografía y la reflectografía han revelado la técnica de ejecución y han permitido la identificación de repintes y estucos de diversas calidades. Se han tomado muestras para profundizar en el estudio de las capas de preparación, estratos pictóricos y barnices. La limpieza se ha realizado de forma selectiva, aplicando las últimas investigaciones en la materia. La obra se encuentra en la actualidad en fase de reintegración cromática.

INMACULADA CONCEPCIÓN

AUTOR: Anónimo
TÉCNICA: Óleo sobre lienzo, 73 x 62´2 cm.
DATACIÓN: Siglo XVIII.
TITULARIDAD: Obispado de Cuenca.
Obra entelada con gacha y algodón anteriormente. El original, de lino, se comporta de forma distinta a la tela de forración. Hay deformaciones en toda la superficie y levantamientos con pérdida de película y preparación sobre todo en la mitad inferior. Además estucos defectuosos y repintes, algunos sobre la tela. En la superficie barniz amarilleado y suciedad acumulada. Al quitar la forración se vio que el original estaba en buen estado optando por devolver el aspecto y flexibilidad originales y colocar bandas de refuerzo. Tras consolidar se realizó la limpieza: elementos orgánicos, barniz y repintes. Luego barnizado con dammar, estucado y reintegración. Protección final con resina cetónica.

RETABLO DE SAN MIGUEL ARCÁNGEL

AUTOR: Jaume Mateu
TÉCNICA: Temple sobre tabla
DATACIÓN: Autor documentado en Valencia entre 1402 y 1452
TITULARIDAD: Museo Bellas Artes de Valencia
Proveniente del convento de monjas franciscanas de la Puridad de Valencia, de estilo gótico internacional, fue adquirido en 2006 por la Generalitat Valenciana, procedente de una colección particular de Barcelona, como atribuido a Marzal de Sax, pues así lo consideraba la historia del arte valenciano. La restauraciónpictórica realizada por el IVC+R,se ha acometido con el máximo rigor científico y técnico, y ha consistido en la estabilización del soporte, la consolidación de los estratos pictóricos, la eliminación de las sucesivas capas depositadas en intervenciones anteriores, así como suciedad y demás sedimentos sobre la película pictórica y fondos dorados. Gracias a los recientes estudios del historiador A. José i Pitarch, y a ésta intervención integral, se ha adscrito ahora al pintor Jaume Matéu.

SANTÍSIMA TRINIDAD

AUTOR: José Vergara
TÉCNICA: Óleo sobre lienzo. 2,70x1,70 cm
DATACIÓN: Siglo XVIII
TITULARIDAD: Iglesia Parroquial de San Juan Bautista de Chiva.
La principal causa de deterioro se encontraba en la capa pictórica con multitud de repintes de una intervención anterior, creando tensiones que causaron la deformación del soporte. Para solventar estos problemas se realizó una limpieza gradual eliminando las diferentes capas de barnices y repintes. Posteriormente se rebajaron los estucos que distorsionaban la visión correcta de la obra, eliminando deformaciones y tensiones en la tela para poder intervenir sobre el reverso, con bandas perimetrales, intarsia textil, injertos y refuerzos de costuras con gasa. Las pérdidas de película pictórica se estucaron con almagra y se reintegraron con pigmentos al barniz en una composición sustractiva de color y una última veladura siguiendo la técnica del trattegio. Finalmente se aplicó un barniz de protección.

PUERTAS DEL TRÍPTICO DEL JUICIO FINAL

AUTOR: Vrancke van der Stock (1420 – 1495)
TÉCNICA: Óleo sobre tabla. 209,6 x 60,3 cm
DATACIÓN: Siglo XV
TITULARIDAD: Museo Nacional de Artes suntuarias y decorativas González Martí
La obra está compuesta por la tabla central el “Juicio final” propiedad del Ayuntamiento de Valencia y las dos puertas que cierran la escena, divididas en cuatro, “Los Elegidos”, “Los Condenados”, “El Ángel Flamígero” y “Adán y Eva”, pertenecientes al Museo Nacional González Martí. Se trata de pintura al óleo sobre madera frondosa, roble, del siglo XV, cuyas dimensiones son 209,6 x 60,3 cm. respectivamente. La principal problemática que presentaban las obras era producto de una anterior intervención, al separar las pinturas bifrontis en cuatro piezas independientes. Todo el trauma causado en el soporte repercutió en la capa de preparación y en el estrato pictórico, produciendo su pérdida por toda la superficie. De ahí, la cantidad de reintegraciones con las que nos encontramos además de un barniz muy oxidado y brillante. El proceso de restauración consistió en la limpieza de la capa pictórica, eliminando el barniz oxidado y los repintes, estucado, reintegración cromática de pérdidas de pintura y barnizado final de protección.